UNIVERSIDAD CENTRAL MARTA ABREU DE LAS VILLAS  

SEDE “FÉLIX VARELA MORALES” 

VILLA CLARA 

 

 

 

                                                                                 

FACULTAD  EDUCACIÓN INFANTIL. 

LICENCIATURA EN EDUCACIÓN: INSTRUCTOR DE ARTE. 

 

TRABAJO DE DIPLOMA 

 

TTÍÍTTUULLOO::  ““Talleres de Artes Plásticas para potenciar la Identidad cultural en 

estudiantes de 7mo grado  de la secundaria básica “El Vaquerito”  

                

  

Autor: Jorge Luis Clavelo Guimbarda   

Tutor: MSc Pedro Raúl Rodríguez Moreno 

 

 

 

Curso 2016-2017 

 

 



 

 

Dedicatoria: 

 

A mis Padres y Hermanos, por haber hecho posible mi 

realización profesional. 

A mis compañeros, por brindarme y dedicarme parte de su 

tiempo, a los que de una forma u otra han contribuido a la 

realización de tan importante trabajo. 
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



 

 

AGRADECIMIENTOS 

 

Cada obra que termina es el resultado del sacrificio de 

muchas personas. 

-Agradezco a aquellas personas que disponiendo de su 

tiempo, paciencia, inteligencia y buena voluntad han 

colaborado en la realización de esta investigación.  

                                                                                    

                                                                         Gracias 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



 

Resumen: 

 

El trabajo investigativo titulado “Talleres de Artes Plásticas para potenciar la 

identidad cultural cubana en estudiantes de 7mo grado  de la secundaria básica 

“El Vaquerito”, del autor Jorge Luis Clavelo Guimbarda, propone aprovechar las 

potencialidades de las Artes Plásticas para potenciar los sentimientos 

identitarios en los estudiantes  del grupo 1, en el cual labora el investigador. 

 Se asume como metodología la investigación  multimodal y en la etapa de 

diagnóstico se pudo constatar que los estudiantes no reflejan  en clases y en 

sus creaciones los conocimientos, sentimientos e ideas acerca de la identidad 

cultural cubana; a esta situación se suma la poca promoción sobre el tema en 

las actividades del centro. La utilización de los diversos métodos permitió 

además diagnosticar las necesidades y potencialidades de la muestra 

seleccionada y constatar  los cambios producidos. Para trata de resolver esta 

problemática se diseñaron talleres de Artes Plásticas, alternativa que se realiza 

por vez primera en esta institución. Los talleres seleccionados fortalecen y 

estimulan el conocimiento de los elementos que conforman la identidad cultural 

cubana, contribuyen al desarrollo educativo y a la educación estética de los 

estudiantes, así como potencian su identificación como cubanos. Utilizándose  

de forma adecuada las técnicas de creación de las Artes Plásticas 

seleccionadas, se corroboró la eficacia de los talleres aplicados y se demostró 

que estos constituyen una vía idónea para potenciar el desarrollo de la 

identidad cultural. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



ÍNDICE 

 

Introducción………………………………………………………………….    1 

 

Capítulo 1   

1.1  El fortalecimiento de la identidad cultural, una necesidad en los 

momentos 

actuales…………………………………………………………………     7 

1.2   Los talleres de Artes Plásticas, una vía pedagógica para el desarrollo 

de la identidad cultural………………………………………………..     14 

 

Capítulo 2   Fundamentación  de la propuesta. 

2.1  Diagnóstico y determinación de las necesidades…………………      18 

2.2 Propuesta de talleres…………………………………………………..     22    

 
2.3  Resultados de la implementación de los talleres…….……………       35 
  

Conclusiones………………………………………………………………….  37 

 
Recomendaciones…………………………………………………………….. 38 
 
Referencias Bibliográficas……………………………………………………. 39 

 
 
Bibliografía…………………………………………………………………….   40 

 
Anexos…………………………………………………………………………. 43 

 

  

 

 

 

 

 

 

 



 

INTRODUCCIÓN 

 

El mundo contemporáneo caracterizado por profundas crisis económicas, 

políticos y sociales ha traído grandes consecuencias, por la cual se aboga por 

el desarrollo de las identidades culturales, el cual resulta una apremiante poner 

contra dicha problemática, en este caso la vía en busca de soluciones 

humanísticas. 

Este desarrollo ha ido ejerciendo una significativa influencia en la cultura de los 

pueblos, transformando así las relaciones más cotidianas de los seres 

humanos de forma radical. Hoy podemos observar cómo el intercambio entre 

culturas se ha incrementado en forma rápida. Es de interés situar estas nuevas 

nociones definir ¿que significa identidad? En tal sentido la identidad de una 

nación es el conjunto de caracteres y circunstancias que hacen que ella sea 

reconocida sin posibilidad de confundirla con otra nación. Esto implica, que la 

identidad nacional habría que buscarla entre los elementos básicos que definen 

a cada nación, es decir: territorio, lengua, religión, raza, historia, conciencia 

colectiva, política, entre otros. La cultura es la máxima expresión de la 

identidad, ella se encuentra cada vez más mediada por los procesos 

migratorios y por el formidable avance de la tecnología y la comunicación. 

América Latina busca su propia identidad cultural. Lucha por eliminar las 

influencias ideológicas que se le han impuesto desde el exterior, y que en 

muchos casos ha copiado mecánicamente. Esto último ha provocado, como es 

natural, un extrañamiento entre la realidad histórica concreta de cada país y las 

ideas que le son ajenas. El afán de encontrar caminos propios es un impulso 

que viene desde hace mucho tiempo, y ha constituido el desvelo de hombres, 

luchadores por el progreso de Latinoamérica, como el cubano  José Martí y el 

venezolano Simón Bolívar. 

En Cuba, desde los inicios del proceso revolucionario cubano, sus principales 

protagonistas consideraron indispensable, para el sostenimiento de la nación y 

la garantía de su identidad, promover el mas amplio programa cultural 

destinado a desarrollar el talento del pueblo, y crearon las vías necesarias para 

el noble fin.  

                                                                                                               1 



La conciencia de la identidad cultural es resultado de un  de un largo proceso 

educativo, donde los valores propios de una cultura se acentúan en el entorno 

físico y social en las situaciones de aprendizaje, desde las primeras edades, 

para propiciar en sus relaciones iniciales un matiz especial en la manera de 

experimentar las vivencias. 

No es posible hablar de la formación de una personalidad integral sin la 

existencia de una educación, de un desarrollo estético y de la enseñanza del 

arte, sin la capacidad de concebir cualquier acción de acuerdo con las leyes de 

la belleza, nuestro apóstol nacional José Martí decía que “El arte es creación 

que nace del sentir, es la naturaleza creada por el hombre” (1). Es esa una de 

las razones por la que los instructores deben estimular a los niños hacia el 

conocimiento y las vivencias en relación con los colores, las formas, los 

matices, los tonos y otros elementos plásticos. 

El arte es un tipo específico de la conciencia social y de la actividad humana, 

se encuentra en los diversos fenómenos y procesos de la vida y puede llegar a 

constituir una necesidad para el hombre. Hart, A. (Informe presentado en la 

reunión de ministros de Cultura), acerca de la de la influencia del arte en la vida 

del hombre, apuntó: 

“En el arte se expresa la cultura, se formaliza por así decirlo, el fenómeno 

cultural. La subestimación del arte y la literatura, equivale, pues a subestimar 

una de las formas esenciales a través de las cuales se expresa la cultura. (2) 

El panorama contemporáneo es caracterizado por la invasión cultural a que nos 

somete la globalización neoliberal.  Esto es posible, según Tejada del Prado, L. 

“cuando a escala de naciones se plantea como objetivo primordial el desarrollo 

de la conciencia de identidad cultural” (3). 

Es axiomático que la cultura expresa los valores ideológicos, políticos y 

morales como expresión de soberanía y como instrumento de lucha para 

alcanzar un desarrollo de la conciencia social y de sí mismo. 

De todo lo anterior se deriva por tanto, que la base de la identidad es 

precisamente la cultura, pues si el sujeto se reconoce y es capaz de reconocer 

a los demás en el medio histórico-cultural donde ambos se desarrollan.  

 

                                                                                                                      2 



El Ministerio de Educación incorpora la Educación Estética como una de las 

vías esenciales para asegurar la formación integral del individuo que necesita 

la nueva sociedad. Dentro de ella la Educación Artística, no puede reducirse 

solamente al plano curricular, tiene que contar necesariamente con la 

planeación del componente extracurricular a partir de un diseño coherente e 

integrador de todas las expresiones artísticas y materias de estudio. 

Entonces identidad cultural es el conjunto de valores, orgullo, tradiciones, 

símbolos, creencias y modos de comportamiento que funcionan como elemento 

cohesionador dentro de un grupo social y que actúan como sustrato para que 

los individuos que lo forman puedan fundamentar su sentimiento de 

pertenencia. No obstante, las culturas no son homogéneas; dentro de ellas se 

encuentra grupos o subculturas que hacen parte de la diversidad al interior de 

las mismas en respuesta a los intereses, códigos, normas y rituales que 

comparten dichos grupos dentro de la cultura dominante. La construcción de 

identidades es  un fenómeno que surge de la dialéctica entre el individuo y la 

sociedad. Las identidades se construyen a través de un proceso de 

individualización por los propios actores para los que son fuentes de sentido y 

aunque se puedan originar en las instituciones dominantes, sólo lo son si los 

actores sociales las interiorizan y sobre esto último construyen su sentido. De 

alguna manera, se puede interpretar que se están reforzando las propuestas 

tendentes a reconocer los procesos de identificación en situaciones de poli- 

culturalismo o momentos de identificación que se dan en la sociedad-red, 

emergiendo pequeños grupos y redes. 

El estudiantado cubano carece de un basamento cultural de nuestro 

patrimonio: ha de aprender a ver y a escuchar el lenguaje de la naturaleza, de 

las artes plásticas, ha de conocer sus tradiciones, las costumbres y creencias 

que nos conforman, ello permite al niño y al adolescente ubicarse mejor en la 

realidad, pensar en procesos, ser más sensibles y despertar sentimientos de 

amor, respeto y pertenencia a su comunidad y a su país. 

Con respecto al tema han trabajado algunos autores tales como: Chacón 

Arteaga, N (2000), Baxter (2007), Corzo, J. R. (1996), Foriz, G. (2010) entre 

otros pero aun no ha sido lo suficientemente abordado desde la ciencia el tema  

                                                                                                                    3 



de los talleres de artes plásticas para el desarrollo de la Identidad cultural en 

edades comprendidas entre 12 y 13 años. 

Desde los talleres de apreciación y creación plástica en la escuela mencionada 

se constata que a los estudiantes no les agrada reflejar en sus trabajos las 

temáticas relacionadas con el deporte nacional, los símbolos patrios, los 

paisajes cubanos, las tradiciones cubanas y la cultura en general, lo cual 

evidencia carencias en su identificación con nuestra identidad. Ello constituye 

una situación problémica, por lo que el investigador considera necesario  la 

elaboración de una propuesta que resuelva lo antes mencionado a través de 

las posibilidades que brindan las Artes Plásticas. Por ello se plantea como 

 Problema científico: 

¿Cómo potenciar la identidad cultural cubana en estudiantes de 7mo grado de 

la ESBU El Vaquerito? 

Objeto de estudio: La Identidad cultural. 

Objetivo general: 

Proponer talleres de artes plásticas que potencien la identidad cultural en 

estudiantes de 7mo grado de la ESBU El Vaquerito. 

Interrogantes científicas 

1- ¿Qué fundamentos teóricos metodológicos sustentan la necesidad de 

potenciar la identidad cultural en los estudiantes de la secundaria básica? 

2-¿Cuál es el estado actual de los alumnos de 7mo grado de la ESBU El 

Vaquerito en cuanto al desarrollo de  lo identitario cultural cubano? 

3-¿Qué características deben poseer los talleres de Artes Plásticas para que 

potencien la identidad cultural cubana de la muestra seleccionada? 

4-¿Cuáles fueron  los resultados en la aplicación de los talleres de Artes 

Plásticas que potencien la identidad cultural en los estudiantes de 7mo grado 

de la ESBU El Vaquerito? 

Tareas científicas  

1-Determinación de los fundamentos teóricos-metodológicos que sustentan la 

necesidad de potenciar la identidad cultural en los estudiantes de la secundaria 

básica.   

2-Diagnóstico de las necesidades en cuanto al desarrollo de la identidad  

                                                                                                                     4 

 



cultural en los estudiantes de 7mo grado de la ESBU El Vaquerito.   

 3-Elaboración de la propuesta  de talleres de Artes Plásticas para que 

potencien el desarrollo de la identidad cultural en la muestra seleccionada.                                                                                                                   

4- Valoración de los resultados del proceso de implementación de los talleres 

de Artes Plásticas en el desarrollo de la identidad cultural y las 

transformaciones de los participantes implicados.  

 Metodología: Se asume la investigación  multimodal, considerando al 

Materialismo Dialéctico e Histórico como la base filosófica y metodológica 

general que ofrece la concepción científica del mundo, para permitir el análisis 

integral de los procesos y fenómenos sociales, en general, y de los educativos, 

en particular.  

Métodos teóricos 

• Histórico- lógico: Facilita estudiar los antecedentes del problema de forma 

adecuada y la determinación de las características del sistema de talleres de 

Educación Plástica que favorece la  identidad en los estudiantes de la 

secundaria básica. 

• Análisis- síntesis: Permite, a partir de los instrumentos aplicados, el 

diagnóstico inicial y sistemático, la elaboración del informe y la concreción de 

todos los aspectos conceptuales referentes a la propuesta del sistema de 

talleres. 

• Inducción- deducción: Posibilita llegar a las generalizaciones a partir del 

estudio de la muestra en particular, constatada a través de los métodos 

empíricos en el estudio de su estado real y concebir una propuesta de solución 

al problema. 

Métodos Empíricos 

• Análisis de documentos: Permite la recopilación de información sobre los 

antecedentes del tema investigado. 

• Observación: Se emplea durante todo el proceso investigativo para 

observar modos de actuación de los escolares en relación con  la identidad, así 

como constatar la participación y el comportamiento de estos en las diferentes 

actividades que se desarrollan en la escuela.  

                                                                                                                 5 

 



• Encuesta: Se aplica a los escolares para determinar las potencialidades y 

necesidades con relación a la Identidad nacional. 

• Entrevista: Aplicada a docentes y directivos para constatar la situación de 

la  Identidad nacional en el centro y las potencialidades de la Educación 

Plástica para contribuir a este fin.                                                                                                                      

• Análisis del producto de la actividad: Permite comprobar, a través de los 

talleres de apreciación y creación plástica, el diagnóstico inicial y las 

transformaciones operadas en los escolares como resultado de la aplicación en 

la práctica de la propuesta. 

Métodos del nivel matemático: 

• Análisis porcentual: Se emplea como procedimiento, en el procesamiento 

de datos de los instrumentos aplicados, para la realización de valoraciones 

cuantitativas y cualitativas. 

La población la conforman los 140 escolares de séptimo grado de la ESBU “El 

Vaquerito” de Santa Clara, tomándose como  muestra  (intencional no 

probabilística) a 20 escolares del grupo 1. De ellos 12 hembras y 8 varones, 

comprendidos en las edades de 12 y 13 años, con los cuales el investigador ha 

ejercido su influencia como docente. Estos demuestran motivaciones por las 

actividades de Educación Plástica, pero manifiestan carencias en el 

conocimiento y defensa de nuestra identidad cultural. 

 Importancia y actualidad del tema.  

Lo novedoso de esta investigación es el estudio teórico relacionado con el tema 

y la importancia  de las Artes Plásticas mediante talleres con los estudiantes 

para dar solución al problema planteado. El aprovechamiento de  la modalidad 

de talleres trae consigo el desarrollo en el alumno  en la secundaria del sentido 

de pertenencia, responsabilidad por lo suyo e identidad, y da vías para  amar lo 

que identifica como cubanos de una manera constructiva, agradable y estética. 

Se aportan talleres de  creación plástica para el desarrollo de la Identidad 

Cultural en los estudiantes de 7mo grado de la ESBU El Vaquerito. Por primera 

vez se realizan talleres de Artes Plásticas para  contribuir al desarrollo de la 

identidad cultural en los estudiantes de 7mo grado de la ESBU El Vaquerito, 

aprovechándose las potencialidades de esta manifestación artística para 

expresar conocimientos,  ideas y sentimientos identitarios.                            6 



   

Capítulo I 

Fundamentación teórica. 

1.1El fortalecimiento de la Identidad cultural, una necesidad en los 

momentos actuales. 

Identidad cultural es el conjunto de valores, orgullo, tradiciones, símbolos, 

creencias y modos de comportamiento que funcionan como elementos dentro 

de un grupo social y que actúan para que los individuos que lo forman puedan 

fundamentar su sentimiento de pertenencia que hacen parte a la diversidad al 

interior de las mismas en respuesta a los intereses, códigos, normas y rituales 

que comparten dichos grupos dentro de la cultura dominante.  

La construcción de identidades es “un fenómeno que surge de la dialéctica 

entre el individuo y la sociedad” (Berger y Luckman, 1988: 240). Las 

identidades se construyen a través de un proceso de individualización por los 

propios actores para los que son fuentes de sentido (Giddens, 1995) y aunque 

se puedan originar en las instituciones dominantes, sólo lo son si los actores 

sociales las interiorizan y sobre esto último construyen su sentido.  

En esta línea, Castells (1998: 28-29), diferencia los roles definidos por normas 

estructuradas por las instituciones y organizaciones de la sociedad (e influyen 

en la conducta según las negociaciones entre individuos y dichas instituciones, 

organizando así las funciones) y las identidades definidas como proceso de 

construcción del sentido atendiendo a un atributo o conjunto de atributos 

culturales (organizando dicho sentido, entendido como la identificación 

simbólica que realiza un actor social del objetivo de su acción).  

 

De alguna manera, se puede interpretar que se están reforzando las 

propuestas tendentes a reconocer los procesos de identificación en situaciones 

de policulturalismo (Maffesoli, 1990) o momentos de identificación (Jenkins, 

1996) que se dan en la sociedad-red, emergiendo pequeños grupos y redes (en 

plural). 

 

                                                                                                                7 



Existen dos corrientes en Antropología a la hora de abordar el fenómeno de la 

Identidad cultural: 

La perspectiva esencialista: estudia los conflictos de identidad como algo 

inminente y hereditario culturalmente. Esta aproximación considera que los 

diversos rasgos culturales son transmitidos a través de generaciones, 

configurando una identidad cultural a través del tiempo. Uno de los defensores 

de este modelo es el politólogo David Laitin, quien señaló que en la Guerra de 

los Balcanes, los serbios asesinaban croatas debido al odio ancestral que 

sentían por ellos, es decir, por una cuestión de identidad cultural heredada. 

Laitin afirma que la movilidad social e ideológica es posible, pero la cultural no. 

La perspectiva constructivista, en cambio, señala que la identidad no es algo 

que se hereda, sino algo que se construye. Por lo tanto, la identidad no es algo 

estático, sólido o inmutable, sino que es dinámico, maleable y manipulable. Un 

ejemplo es Somalia, que hasta el año 1991 era un país homogéneo, étnica, 

cultural y lingüísticamente, pero a partir de ese año el país cayó en una guerra 

civil entre clanes debido, en parte, a una ruptura de la identidad cultural hasta 

entonces heterogénea. 

En su historia y hasta hoy, América Latina se ha conceptuado como nuevo 

mundo, invención, descubrimiento, encuentro de dos culturas, tropezón y 

encubrimiento. El suceso del 12 de octubre de 1492 se inscribe en la historia 

como un hecho trascendente que cambia la historia de los pueblos y culturas 

de lo que dio en llamar Amerindia. Asimismo, el acontecimiento histórico 

modifico sustancialmente la vida y cultura Europea y de otras regiones del 

mundo, como Asia y África. 

Las historias regionales dieron paso a la historia universal y a la época 

moderna. Se efectuó un encontronazo de pueblos y culturas iniciado por el 

proceso de conquista y colonización por parte de los Euro ibéricos asía los 

pueblos autóctonos. El impacto y las consecuencias fueron grandemente 

desiguales.  

 

                                                                                                                  8 

zim://A/A/Guerra%20de%20los%20Balcanes.html
zim://A/A/Guerra%20de%20los%20Balcanes.html
zim://A/A/Somalia.html
zim://A/A/1991.html


La cultura precolombina fue interrumpida en su desarrollo y en la    mayoría de 

las ocasiones, destruida, al tiempo que la población era sometida y explotada 

despiadadamente. Este acontecimiento fue calificado por José Martí  como una 

desdicha histórica y un crimen natural, en que robaron los conquistadores  una 

pagina al Universo” y a la historia. En tanto, España, Portugal y Europa en 

general, recibieron los mayores beneficios a una empresa que duro siglos y 

cuyas consecuencias traumáticas subsisten hasta hoy para algunos sectores 

de la población, si bien de ellos no hay que culpar a los españoles auténticos 

de todos los tiempos. España esta presente en América Latina a través de lo 

mejor de su cultura y libertad.  

A partir de entonces y hasta estos días pasando por las gestas de 

independencia y la conformación de las naciones tiene lugar el debate acerca 

da la autenticidad cultural de América Latina. Se polemiza acerca de si ha 

tenido un proceso social, en si, o, para si, si esta ha sido una imitación y un 

reflejo lunar del sol europeo o han seguido alumbrando los soles de la 

civilización azteca o inca, o si tenemos un nuevo Sol, fruto de la 

transculturación, el antagonismo y la síntesis de cultura. 

América Latina busca su propia identidad cultural. Lucha por eliminar las 

influencias ideológicas que se le han impuesto desde el exterior, y que en 

muchos casos ha copiado mecánicamente. Esto último ha provocado, como es 

natural, un extrañamiento entre la realidad histórica concreta de cada país y las 

ideas que le son ajenas. El afán de encontrar caminos propios es un impulso 

que viene desde hace mucho tiempo, y ha constituido el desvelo de hombres, 

luchadores por el progreso de Latinoamérica, como el cubano Martí J. y el 

puertorriqueño de Hostos, E. M. 

En la conformación del imaginario sociocultural latinoamericano, Martí advierte 

de la existencia en el continente de “pueblos nuevos“, cuya naturaleza radical 

no obedece al a racionalidad tradicional de otros pueblos. 

Para Tejada (2000), “la identidad cultural es parte de la tradición histórica como 

fuente de los valores morales, implícitos en nuestra cultura, presentes en la 

vida cotidiana y en el comportamiento personal y social del cubano y revelador 

de las obras artísticas y literarias que contribuyen a enriquecer nuestro 

patrimonio más auténtico.”(3)                                                                        9 



.Para García Sierra, P. “Identidad Cultural.” (En www.filosofia.org/filomat/. 

Bajado de INTERNET en 3 de marzo del 2003.), no es más que “el todo de una 

cultura”. (4)  

Rodríguez Alba J. (2003) considera la misma “no como una parte longitudinal 

(rasgo, nota, carácter) de la cultura, sino el todo de la cultura, no en su 

universalidad sino distribuidas en esferas (naciones, etnias, pueblos, etc.”).(5)  

Barnet, M. (2002), define, en sentido general, como “el conocimiento de las 

más intrincadas raíces con una visión internacional y nacional”. (6) 

 

Estos aspectos que se materializan en los rasgos y valores de la identidad, 

hecho que repercute en la determinación de las peculiaridades del proceso 

etnocultural cubano a partir de un acontecer relacional, que en el plano 

histórico condiciona objetivamente la cubanía, como síntesis de lo diverso, 

cocinada en el caldero de los siglos que confluyen en el ajiaco resultante del 

proceso de transculturación. 

Ortiz, F (1981) establece direcciones precisas para el análisis concreto del 

fenómeno identitario, donde el mismo se percibe en su dinámica como proceso 

activo de creación y reconstrucción permanente, garante de la inclusión  de las 

diferencias frente a la unidad. (7) 

                                                                                                                                                                          

Por lo que es necesario defenderla en el mundo de hoy  caracterizado por la 

invasión cultural a que somete la globalización neoliberal, se tiene el imperativo 

de librar la batalla por la masificación de la cultura a la que llamó el líder de la 

Revolución cubana  Fidel Castro Ruz. 

La escuela cubana como primera institución cultural debe propiciar en los 

alumnos el conocimiento de los basamentos de la cultura cubana, es en ella 

donde debe sembrarse la identidad cultural y crearse la sensibilidad por el arte 

desde las edades más tempranas, por lo que es parte inseparable de la labor 

de cada educador la formación de personalidades plenas. Además se tiene la 

misión de demostrar que los procesos educativos y culturales del país marchan 

juntos en la consecución del objetivo de convertir al país en un pueblo 

verdaderamente culto. 

                                                                                                               10 

http://www.filosofia.org/filomat/


En Cuba este proceso tiene como propósito esencial la formación de valores 

éticos y estéticos en la personalidad, presentes en la cultura histórica y viva, 

que nos permite percibir nuestra identidad en su doble sentido, como identidad 

con los valores creados por el pueblo a lo largo de su existencia. Un hecho 

necesario para el perfeccionamiento de la sociedad es; la formación del 

hombre como sujeto promotor de cambios sociales y recíprocamente, como 

producto de su acción. 

Es protagonista de un momento singular cuando es capaz de apropiarse de la 

historia y ser consecuente en su modo de pensar, sentir y actuar con los 

principios y conquistas de su pueblo y la experiencia social mas avanzada de 

su tiempo. 

La conciencia de la identidad cultural es el resultado de un largo proceso 

educativo, donde los valores propios de una cultura se acentúan en el entorno 

físico y social y en las situaciones de aprendizaje, desde las primeras edades, 

para propiciar en sus relaciones iniciales con los objetivos y las personas un 

matiz especial en la manera de experimentar sus vivencias. 

Entonces, el fenómeno de la identidad cultural por sus características y por 

formar parte insustituible de cada pueblo en su lucha por eliminar las 

influencias ideológicas que se les han impuesto desde el exterior indica que 

puede ser promovido.                                                                                    

 Por lo que según Tejeda del Prado, L “…la promoción es un movimiento social 

de alta complejidad, por la diversidad de sujetos y objetos implicados en sus 

principios, acciones y resultados. Basta decir que para la mayoría de los 

creadores en el sentido pleno de sus obras se alcanza en el contacto con el 

público, cuyas interpretaciones y valoraciones influyen en los artistas, y a la vez 

en sus propias percepciones y nuevas aportaciones”. (8) 

La promoción cultural implica  un reconocimiento social a la herencia de 

nuestros antecedentes y a las nuevas creaciones de los participantes en este 

proceso, donde todos tienen la posibilidad de sentir, conocer, valorar,  imaginar 

y comunicar  sus actitudes y comportamientos con los demás.  

 

                                                                                                               11 

 



La promoción está en descubrir como  en diferentes segmentos de la 

población, nuevos públicos para diversas manifestaciones de la cultura, a 

través de su participación efectiva en los procesos de promoción cultural, 

concebidos y aplicados,  según las necesidades de los grupos sociales. 

No se puede olvidar que la reafirmación de la identidad es lo que proporciona a 

cada cultura y a su patrimonio un sello inconfundible, de ahí que cada localidad 

atesore elementos de gran significación que se convierten en elementos 

distintivos de ella. En la medida que se garantice el contacto de los niños con 

los elementos que los identifican como localidad, pueblo y nación se estará 

contribuyendo a la formación de un hombre comprometido con su historia y su 

cultura. 

Un principio esencial de nuestra política  cultural es la conservación y 

desarrollo de su identidad porque constituye el fundamento de la nación y 

caracteriza los rasgos particulares del cubano. Por eso la cultura expresa los 

valores ideológicos, políticos y morales como expresión de soberanía y como 

instrumento de lucha para alcanzar un desarrollo superior de la conciencia 

social y de sí mismo. 

A escala social lo fundamental es el conocimiento y la conservación del 

patrimonio del país: natural e histórico-cultural. Cada comunidad, al hacer 

consciente su identidad transfiere sus miembros los valores que la caracterizan 

como tal. 

 El acento, en las cualidades particulares del modo de vida de una región, 

enriquece el sentimiento y orgullo nacional y el sentido de identificación y 

compromiso con su proyecto social.  

El trabajo de las instituciones y los intelectuales en la comunidad no 

constituyen la única vía de promoción cultural; se complementa con la función 

educativa del resto de las instituciones sociales, en particular, de los centros 

educacionales y los medios de difusión. Los promotores culturales y los 

trabajadores docentes tienen la misma responsabilidad en al formación de la 

personalidad: descubrir potencialidades, hacerla mas plena con el fin de 

fomentar nuevas y mas cultas opciones. 

 

                                                                                                               12 



El papel del creador es contribuir al enriquecimiento de la vida espiritual, 

integrando en su obra lo que quiso decir con la mejor forma artística de 

expresarlo, para asegurar la satisfacción del público. La práctica cultural 

necesita, cada vez más, un enfoque particular y una aplicación original de la 

política en este campo, basada en la concepción de programas y proyectos 

para las diferentes instituciones de un  mismo tipo, de esta forma se concilian 

los principios generales, las necesidades y aspiraciones específicas de la 

comunidad. El estudio de los gustos, tendencias estéticas y expectativas de la 

población, en cada localidad resulta una primicia insoslayable la definición del 

proyecto de cada institución. El principio de auspiciar las formas naturales que 

nuclearice las personas, según los intereses afines, en los diferentes grupos de 

edades, también contribuye a multiplicar la comunicación, el enriquecimiento 

mutuo,  fomentar la participación y originalidad en la creación popular. 

Con igual propósito se debe estimular el conocimiento y las vivencias con 

relación a la historia de la sociedad, del país,  de la vida y obra de los hombres 

destacados en la ciencia, la técnica, el arte, el deporte o cualquier acción que 

demuestre relevantes cualidades morales. La vinculación en la vida cotidiana  

del creador, su obra y el público, eleva considerablemente su efectividad en la 

formación de la conciencia de identidad cultural en la población y por tanto 

influye en su participación consiente en el perfeccionamiento de sí mismo y de 

los demás.                                                                                                                   

 Por eso el concepto de identidad cultural parte de la tradición histórica como 

fuente de los valores morales, implícitos en nuestra cultura , presentes en la 

vida cotidiana y en el comportamiento personal y social del cubano, revelados 

en las obras artísticas y literarias , que contribuyen a enriquecer nuestro 

patrimonio mas auténtico. 

 El investigador asume, a partir del estudio realizado, el concepto de identidad 

cultural dado por Tejada (2000), por la asociación que hace además con la 

Promoción cultural y por las posibilidades que brinda para el trabajo con los 

estudiantes de la enseñanza secundaria. Ello no descarta los aportes que nos 

brindan los otros autores mencionados. 

                                                                                                                  13 

 



1.2 Los talleres de Artes Plásticas, una vía pedagógica para el desarrollo 

de la Identidad cultural. 

La concepción del proceso pedagógico de los talleres de Artes Plásticas debe 

desarrollarse con una fuerte carga emotiva y resultar muy atractiva para los 

adolescentes.  

Todas estas actividades tienen que ser consecuencia de una planificación y de 

una secuencia lógica que irá complejizándose en la medida que los 

adolescentes desarrollen un pensamiento lógico verbal. No se puede olvidar 

que la apreciación plástica necesita de una situación de aprendizaje que 

estimule el interés del estudiante o adolescente  por acercarse al universo 

visual cultural que se le muestra, de modo que influya positivamente en la 

asimilación de los contenidos y al mismo tiempo lo sensibilice con el producto 

cultural que lo hace identificarse con su localidad.                                            

Por todo ello, los talleres de Artes Plásticas debe tener su fundamento en la 

vida, debe adecuarse a las exigencias de la vida y partir de las necesidades de 

difundir y hacer comprender el hecho artístico y sus mecanismos de 

funcionamiento y representación enriquecen el lenguaje visual y su objetivo es 

preparar a los alumnos para ser eficientes en este modo de expresión, en sus 

diferentes vertientes de comprensión apreciación y comunicación.  

La construcción de la nueva sociedad en Cuba, requiere de la formación de 

personalidades multilateralmente desarrolladas, para ello se hace necesario la 

concepción de un proceso pedagógico que tome partido por la verdad científica 

y su uso humanista. 

 

Como parte de la Política cultural cubana el trabajo de los instructores de arte  

se destaca por el logro de resultados que favorecen el desarrollo integral en los 

estudiantes cubanos y como promotores de la cultura en la escuela cubana 

deben propiciar en los alumnos el conocimiento de los basamentos de la 

cultura cubana, es en ella donde debe sembrarse la identidad cultural y crearse 

la sensibilidad por el arte desde las edades más tempranas, por lo que es parte 

inseparable de la labor de cada educador la formación de personalidades 

plenas.  

                                                                                                                   14 

 



  

 

La materia de las Artes  Plásticas engloba distintos ámbitos del saber e implica 

una formación práctica y operativa, el conocimiento de la historia del arte, de 

los procesos perceptivos y su significado, del análisis de los mensajes visuales 

y su producción, de la comunicación en el ámbito de la visualidad, de los 

fundamentos teóricos de las artes visuales, de las estructuras compositoras del 

lenguaje visual y de los elementos que lo constituyen, de su significado y del 

uso que puede hacerse de las diversas situaciones. 

 

Favorecer el acceso de los alumnos a los talleres de  Artes Plásticas, así como 

ayudarlos a adquirir los instrumentos necesarios para indagar la realidad de 

una manera objetiva. Estos conocimientos se hacen evidentes, en primer lugar, 

a partir de la necesidad de desarrollar en los alumnos capacidades de 

expresión, análisis, crítica, apreciación y categorización de las imágenes y en 

segundo lugar, en relación inundación de información visual propia de nuestra 

época. Por todo eso, es necesario que los alumnos adquieran en el tránsito de 

esta etapa educativa los instrumentos necesarios para comprender un entorno 

en constante evolución, desarrollando técnicas y procedimientos adaptados a 

sus necesidades de expresión. 

 La ausencia de una formación adecuada en estas formas del lenguaje nos 

privaría da la capacidad de leer ciertas formas de representación. 

En este sentido los talleres de  Artes  Plásticas tienen un carácter instrumental, 

pues posee una identidad propia y sirve de complemento a otras disciplinas al 

implicar el desarrollo de una serie de competencias y destrezas que configuran 

una estructura intelectual y una disciplina mental que conlleva la consolidación  

 de hábitos y actividades que trascienden al ámbito de la materia tales como: la 

abstracción, la precisión en el lenguaje, el razonamiento lógico, la capacidad de 

análisis, síntesis, la perseverancia, el esfuerzo, la atención, los hábitos de 

estudio y trabajo.  

De esta manera ayudarán a los alumnos a adquirir los instrumentos necesarios 

para indagar la realidad de una manera más profunda, más contrastada y 

objetiva. 

                                                                                                           15 



A partir de esta consideración, los talleres de Artes Plásticas desarrollan 

funciones de gran importancia, que permiten lograr la sensibilidad de los 

alumnos ante sus obras y la de los demás,  el disfrute artístico y no entenderlo 

solo como un concepto o un juicio estructural, permitiendo que los alumnos 

disfruten y gocen con las obras artísticas que lo rodean. 

Los talleres parten de lo próximo para llegar a lo más lejano por lo que la 

Historia del Arte será una poderosa aliada, generadora del mundo de imágenes 

del que se nutre. No se pretende el conocimiento sino una actitud, un estilo y 

una predisposición ante la belleza, permitiendo en los estudiantes una madurez 

para comunicar y comunicarse, para ser más humano y para integrarse en el 

mundo de la cultura, sobre todo a la nuestra, a lo que nos identifica como 

cubanos. 

Se debe tener en cuenta la edad de los alumnos ya que coincide con un difícil 

periodo de su desarrollo: la pubertad y la adolescencia. Cuidando  de los 

aspectos ligados a la mejora de la psicomotricidad, como el manejo de 

instrumentos con precisión, el desarrollo de destrezas y habilidades manuales. 

En esta etapa las muchachas y los muchachos tienden a ser gregarios, porque 

necesitan comunicarse intensamente con otros de edades semejantes. Las 

confidencias, los paseos y juegos en grupos, son usuales en los adolescentes. 

 

Otra característica relevante, es el sentido de la independencia, que se 

manifiesta sobre todo con los adultos, asumiendo múltiples variantes, pero en 

el fondo, aunque escasas veces callan, en  sus opiniones está latente la 

expresión: “yo soy así “lo que no significa que están totalmente seguros de sí 

mismos.  

Los talleres de Artes Plásticas deben  presentarse como algo vivo y 

espontáneo, pero al mismo tiempo planificados, con objetivos, contenidos y  

actividades que pretendan una enseñanza abierta, activa, integradora y capaz 

de preparar a los estudiantes  para la vida. 

Los talleres deben ser un espacio desarrollador, interactivo, de libertad 

expresiva, en el cual la motivación debe ser permanente y variada logrando el 

enlace natural de la apreciación con el trabajo de creación y donde la relación  

                                                                                                               16 



que se establezca con los estudiantes permitan que afloren sus experiencias, 

emociones y sentimientos personales así como los conocimientos acerca del 

mundo que los rodea para expresar su fantasía e imaginación por medio del 

acto creativo. 

El instructor de arte tiene que poner su ingenio y creatividad en aras de 

propiciar la formación estética de los escolares y esto sólo se logra realizando 

actividades sistemáticas que enriquezcan la percepción visual del entorno 

donde el adolescente se desenvuelve, desarrollándoles la sensibilidad ante el 

hecho cultural de que es testigo cada día, para que puedan expresar su mundo 

exterior a través de diferentes formas expresivas y al mismo tiempo puedan 

transformar el entorno social del cual forma parte. 

 Debe tener presente el ritmo de trabajo y la necesidad de intercambio entre 

ellos, destacando la atención individual que estimule el esfuerzo, la exploración 

con los materiales y la experimentación con nuevas técnicas.  

 

El taller en la secundaria básica debe ser un encuentro para dialogar, 

recrearse, disfrutar de cada actividad, desarrollar habilidades de expresión 

creativa unida al  uso adecuado de la expresión oral. Es un espacio al que 

todos deben ir con deseo y seguros de que van a pasarla bien, intenciones que 

debe tener concebías el instructor de arte. 

 

En cada actividad del taller debe estar implícita nuestra identidad, a partir de 

que los estudiantes tengan conciencia de lo que crean, por qué lo crean, qué 

temas tratan sus trabajos, cómo podemos llevar a nuestras creaciones los 

diferentes elementos que nos identifican. Solo así van a estar seguros y felices 

de que cada acción plástica es una muestra de sentirse más cubanos. 

 

 

                                                                                                                      

 

 

                                                                                  17 

 



Capítulo II  

2.1. Diagnóstico y/o determinación de potencialidades y necesidades 

 

Al aplicarse los métodos para la investigación se constata  que los estudiantes 

carecen de un basamento básico cultural y en sus creaciones están 

representados temas ajenos a la identidad cultural cubana. En cuanto a los 

resultados de la entrevista aplicada se evidencia desconocimiento de las 

manifestaciones artísticas, incluyendo las manifestaciones en las que se 

muestran temas relacionados con la Identidad cultural. 

Se constató que  existen carencias respecto al conocimiento de la identidad 

cultural cubana de nuestros estudiantes, por lo que se considera un problema 

esencial por lo cual se propone  diseñar talleres a fin de potenciar  la misma. 

 

 Con  el objetivo de recopilar información sobre los antecedentes del tema 

investigado y  determinar cómo se intenciona el tratamiento de la identidad 

cultural en su relación con la Educación Plástica en la Escuela Secundaria, se 

analizan diferentes documentos (Anexo # 1):  

• Modelo de Escuela Secundaria. 

• Programa y Orientaciones Metodológicas de Educación Plástica, para el 

7mo grado. 

• Proyecto educativo de la  ESBU El Vaquerito. 

Estos documentos norman con acierto la importancia de la identidad cultural, 

como una dimensión de la educación integral de los escolares, además de 

evidenciar las potencialidades que tienen todas las asignaturas del currículo y  

la Educación Plástica, en particular,  para este propósito. 

No obstante, en ellos  no se precisa el tratamiento de  temas concretos, como 

una prioridad, aún cuando los programas presentan potencialidades para el 

desarrollo de los mismos.  

En el Proyecto educativo de la ESBU El Vaquerito  aparecen diseñadas 

acciones para el trabajo patriótico y el amor a nuestra cultura, pero no son 

suficientes, teniendo en cuenta la problemática mencionada de la escuela.  

                                                                                                                 18 



Por otra parte, las acciones de Educación Estética presentan limitaciones si se 

toma en cuenta la ubicación privilegiada de la escuela y las posibilidades que 

esta ofrece para que los escolares puedan interactuar con los más 

significativos exponentes de la cultura local, nacional e internacional.  

  

La observación (Anexo # 2), se emplea durante todo el proceso investigativo 

para observar modos de actuación de los escolares con relación al  

conocimiento y defensa de la identidad cultural. En las actividades observadas 

se constata una  carencia en cuanto a información sobre la temática y 

manifestaciones superficiales al respecto. 

 En las clases de Educación Plástica, se ve limitada la expresión creadora por 

la poca sensibilidad respecto a los temas identitarios, lo que se pone de 

manifiesto en la pobreza en la expresión libre sobre la  cultura cubana, sus 

raíces, sobre la música, las tradiciones, etc. En las reflexiones en cuanto a los 

modos de actuación responsables ante ella, manifiestan apatía  e inmadurez en 

los juicios que ofrecen.  

La encuesta (Anexo # 3), se aplica a los escolares para constatar las 

potencialidades y necesidades con relación a la Identidad Cultural. 

En la pregunta 1; 7 escolares (35%) refieren que siempre realizan actividades  

que nos identifican culturalmente; mientras que 8, para un 40%, expresan que 

a veces y 5  (25%) refieren que nunca. Del total de los escolares,  9 reconocen 

que las realizan en la escuela (45%); 5 en la casa (25%)  y 7 en el barrio (35%).  

En la pregunta 2 referida a si se consideran  estudiantes defensores de nuestra 

identidad, 5 escolares que representan el 25% responden positivamente; 8, 

para el 40% dicen que no y la misma cantidad, refieren no saber.  

En la pregunta 3; 18 escolares (90%) afirman que siempre son capaces de  

defender su identidad cultural, aunque reconocen que no la de los demás;  2 

(10%) responde que nunca.  

En la pregunta 4 referida a si se preocupan por cantar bien el himno de 

Bayamo, estudiar sobre nuestros símbolos o por la cultura general, 10 del total 

(50%) afirma que siempre; 6 (30%) solo a veces y 4 (20%) expresan que 

nunca.                                                                                                     19    



Sobre el si estudian sobre nuestra música, nuestros bailes, nuestros museos  

(pregunta 5), 9 escolares expresan que siempre, para un 45%; igual número lo 

hace solo a veces y 2, el 10%, nunca.   

En la pregunta 6;  10 escolares que representan el 50% mencionan elementos 

que identifican nuestra flora y fauna. ; 8, para el 40%, mencionan dos de los 

elementos y los explican  y el 10%  (2 escolares) solo pueden expresar algunas 

ideas, pero con muestras de desconocimiento sobre el tema.  

 En la pregunta 7;  7escolares, que representan el 35%, logran identificar tres 

obras que forman parte del  patrimonio de su localidad, mencionando las 

arquitectónicas como el Teatro La Caridad, el Museo de Artes Decorativas y la 

Casa de la Ciudad. El resto, menciona aisladamente algún elemento del 

patrimonio local. Refieren que contribuyen a su cuidado y conservación 

acertadamente, 8 del total (40%) y el resto no aporta elementos significativos.  

 

Se aplica una entrevista a docentes (5) y directivos (2) (Anexo # 4), con el 

objetivo de diagnosticar la situación de la  Identidad cultural en la escuela y el 

reconocimiento de las potencialidades de la Educación Plástica para contribuir 

a este fin. 

Con este instrumento, se pudo corroborar que en la escuela no se desarrollan 

suficientes actividades relacionadas con el  conocimiento y defensa de nuestra 

identidad cultural. Los 5 docentes consideran que pudieran realizarse mayor 

número de actividades, teniendo en consideración la importancia de la misma.  

El 100% de los entrevistados (7) reconocen que la escuela no posee las 

condiciones objetivas necesarias como algún salón para charlas, 

representaciones y otras necesarias: presenta hacinamiento, ruidos 

ambientales, roturas producidas por el obsoleto sistema constructivo, falta de 

ventilación e iluminación,  pocas actividades planificadas desde el punto de 

vista cultural de manera general.  

Estos elementos que demuestran la afectación  en el trabajo por la identidad 

cultural en los educandos no están incluidos como prioridad en las acciones  de 

la preparación artística y la  Educación Estética del Proyecto educativo, según 

criterios de los 5 docentes entrevistados.  

                                                                                                                 20 



Solo se incluyen dentro de las acciones aquellas que contribuyen al cuidado, 

conservación y respeto por la flora y la fauna, mediante la promoción de 

concursos, pero resultan insuficientes, ya que pudieran incluirse las visitas a 

lugares de interés  teórico, artístico y patrimonial.  

 Manifiestan que existe un total de 6 Círculos de Interés (C/I): 4 pedagógicos y 

sobre el tránsito. Ninguno es específicamente de Identidad cultural ni cultura en 

general. No obstante reconocen que el instructor de arte realiza lo que puede 

en la medida de sus posibilidades.  

El 100% de los entrevistados considera que, teniendo en cuenta las 

potencialidades de la comunidad, por su ubicación privilegiada, no se 

aprovechan suficientemente a favor del fortalecimiento de la identidad cultural y 

expresan que pudieran planificarse actividades diarias en este sentido.  

Apuntan que  falta además un trabajo más unido a la familia en todas las 

actividades de la escuela.  

Reconocen que se propician en la escuela los procesos de creación artística a 

favor de la protección, cuidado y conservación del Medio Ambiente, pero no se 

involucra a la mayoría de los escolares y no se utilizan todos los espacios para 

la apreciación sobre la base de la investigación en los temas sobre Identidad 

cultural.  Señalan que la escuela no aprovecha las potencialidades de los 

medios masivos de comunicación para la promoción de acciones a favor de la 

Identidad cultural, ni de otros temas o acciones educativas. 

Los entrevistados consideran que la Educación Plástica posee potencialidades 

para la atención a la Identidad cultural; sin embargo, no todos han desarrollado  

acciones de este tipo, por diferentes causas como: la desmotivación, la falta de 

tiempo, de recursos, de apoyo de los guías de grupo. No se evidencian 

experiencias en este sentido.  

    

 

 

 

 

 

                                                                                                         21 



 Sobre la base de los resultados descritos, se determinan como regularidades 

del diagnóstico inicial las siguientes: 

 

• Los documentos analizados expresan la necesidad del trabajo sistemático e 

intencionado de  Identidad Cultural y las potencialidades de la Educación 

Plástica, como objetivos de  la Escuela Secundaria. 

• Docentes y directivos reconocen las potencialidades del programa de 

Educación Plástica, 7mo grado, para  fortalecer la Identidad Cultural en los 

escolares. 

• Los escolares demuestran preferencias por las actividades de creación 

plástica pero no motivación por reflejar elementos de la  identidad cultural. 

• La atención al diagnóstico cultural de la escuela, desde su Proyecto 

educativo, es insuficiente. 

• La planificación de actividades para la Identidad Cultural, a partir del 

aprovechamiento de las potencialidades de la Educación Plástica, es pobre.   

• Los escolares presentan carencias en los conocimientos y desarrollo de la 

Identidad cultural en sus actividades diarias. 

 

2.2  Fundamentación de la propuesta 

 

Los resultados del diagnóstico inicial, constituyen el punto de partida para la 

elaboración de talleres que se proponen como solución al problema científico 

delimitado. Lo anterior permitió afirmar que hay afectación en los conocimientos 

sobre los elementos que identifican la cultura cubana y nuestra identidad, lo 

cual no permite un suficiente reflejo de esta temática en los trabajos de los 

alumnos, por lo que se considera un problema esencial y se propone el 

investigador  diseñar 8 talleres a fin de potenciar el conocimiento de la 

identidad cultural cubana: 

1.- El arte aborigen en nuestra identidad. 

2.- Mis raíces culturales.  

3.- Elementos de nuestra historia e identidad cultural cubana. 

 

                                                                                                                   22 

 



4.- Renacer cultural. 

5.- Para que el enemigo no penetre 

6.- Cubanía y belleza en las Artes Plásticas. 

7.- Las cinco puntas de una estrella. 

8.- Preparamos nuestra exposición 

 

Para la realización de dichos talleres se tienen en cuenta los siguientes 

indicadores de evaluación: 

•  Motivación e interés por la temática  seleccionada. 

• Ajuste al tema y claridad de las ideas en los diferentes lenguajes (oral y 

plástico). 

• Creatividad, orden y limpieza en el formato seleccionado.  

• Modos de actuación de los escolares hacia la Identidad Cultural. 

                                                                                                         

Propuesta de talleres de Artes Plásticas: 

TALLER # 1 

Temática: El arte aborigen en nuestra identidad. 

Objetivo: Pintar a partir de la apreciación de ejemplos del arte aborigen 

cubano para elevar conocimientos sobre esta etapa de nuestra identidad. 

Método: Práctico 

Medios: Láminas, libros,  hoja de papel y tempera. 

Introducción: 

Para la motivación del taller se les invitará a jugar “Identificando obras”. La cual 

consiste en dividir el aula en dos equipos a los cuales se les irá mostrando 

láminas donde está representado el arte rupestre y otras etapas. El equipo que 

adivine con mayor frecuencia el arte aborigen, será el ganador. 

Desarrollo: 

Terminado el juego se les muestra imágenes de pinturas rupestres, por ejemplo 

“La cruz pinera” Isla de la Juventud, esta junto a otras han llegado a nuestros 

días como arte prehistórico o Arte Rupestre. Son estas referencias las que se 

agrupan dentro del denominado arte Parental, que es el desarrollo sobre las 

paredes de cuevas o en abrigos rocosos. Al que comúnmente también se le 

conoce como Arte Prehistórico y en América, Precolombino.  

                                                                                                                23 



Estas tienen una antigüedad superior a los tres mil años, los primeros reportes 

de arte en las cuevas de la mayor de las Antillas datan de 1839, o sea que 

proceden a los famosos hallazgos de Altamira, en España. 

Al terminar esta breve representación y explicación se les orientará a los 

estudiantes realizar un trabajo donde empleen la técnica de la pintura dactilar 

(Libro A Pintar 3 página 51) simulando o apropiándose de las imágenes 

mostradas. 

Se les hará una demostración, repartirán los materiales y se comenzará el 

desarrollo del mismo. 

 Conclusiones: 

Se hace un análisis valorativo de los trabajos y se pregunta sobre  lo aprendido 

en el taller. 

¿Sobre que trató el taller? 

¿Qué aprendimos sobre el surgimiento del arte cubano? 

La crítica de los trabajos tendrá los siguientes parámetros: 

•  Motivación e interés por la temática  seleccionada. 

• Ajuste al tema y claridad de las ideas en los diferentes lenguajes (oral y 

plástico). 

• Creatividad, orden y limpieza en el formato seleccionado.  

• Modos de actuación de los escolares hacia la Identidad Cultural. 

  

TALLER # 2 

Temática: Mis raíces culturales.  

 Objetivo: Imprimir con hojas obteniendo figuras en las que se identifiquen 

elementos de cubanía, como vía para la expresión de sentimientos. 

Método: Práctico 

Medios: Láminas  con obras de pintores cubanos, hojas de trabajo, acuarelas, 

pinceles y hojas de árboles. 

Introducción: 

Se comenzará el taller recordando lo aprendido anteriormente. 

¿Sobre qué temas hemos tratado en los talleres anteriores? 

¿Han conocido algunas de sus obras? 

                                                                                                                       24 

 



¿Les gustaría conocer otras? 

Para motivar a los estudiantes se les invitará a jugar “Buscando parejas” el cual 

consiste en repartir una serie de tarjetas que tengan elementos de la identidad 

cultural cubana, cada una con su pareja las cuales tendrán la misma figura 

textura y color, solo una no tiene pareja. Luego de repartir las tarjetas se 

comenzará a dar pistas de cada una, hasta que se formen las parejas, el 

perdedor será el que se quede con la tarjeta  que no tiene pareja. 

 Desarrollo: 

Después de terminado el juego se les mostrarán y hablará sobre obras creadas 

antes de la revolución por pintores cubanos que representaron en sus 

creaciones el criollismo, afro cubanismo y preocupación social, entre ellas:  

“Paisaje con figuras” 1943 autor Mariano Rodríguez  

“Los músicos” 1944 autor Samuel Feijoo 

“Eleaguá regala los caminos” 1949 autor Roberto Diego  

Sin dejar de mencionar o mostrar obras de Wilfredo Lam como: “La jungla” 

1943. El cual según Carpentier es el pintor que por vez primera introduce en la 

pintura cubana la cultura negra, con sus mitos, símbolos y temas sociales. Lo 

explica a través del ejemplo, la tijera de La jungla simboliza “el corte” con el 

pasado. Nos dice que Lam es quien sitúa la cultura negra como cultura, no 

como dato o anécdota.   

En estas obras deberán reconocer dónde está presente la identidad cultural, se 

hablará sobre los colores utilizados en sus obras, que aparte de las 

particularidades de cada pintor, están presente casi siempre los colores de la 

naturaleza cubana.  

Se les explicará cuan importante es cuidar nuestra naturaleza, contribuir al 

cuidado de la fauna, las plantas, no arrojar basuras en los césped y nuestra 

cubanía.   

Terminada la explicación se les orienta a los estudiantes  realizar un trabajo 

donde se emplee la técnica de impresión con hojas. Deberán escoger una obra 

de cualquiera de estos  artistas, a partir de ella, tomar un  elemento que 

identifique la identidad cultural y simulándolo hacer una obra.  

Se reparten los materiales,  se hace la demostración de la técnica y se pasa a 

la realización del mismo. 

                                                                                                                  25 



Conclusiones: 

Se realiza el análisis valorativo de los trabajos y se pregunta acerca de lo 

aprendido en el taller. 

¿Qué obras conocieron en el taller? 

¿Sobre que tema tratan? 

¿Qué técnica realizaron? 

¿Qué elementos dentro de las obras podemos afirmar que forman parte de la  

Identidad cultural. 

    -La crítica de los trabajos tendrá los  indicadores del taller anterior. 

    

TALLER # 3 

 Temática: Elementos de nuestra historia e identidad cultural cubana. 

Objetivo: Pintar con crayola partiendo de la observación de elementos que 

muestran la participación de los ranchueleros en las primeras medidas tomadas 

por la revolución, para elevar conocimientos de la historia local.  

Métodos: Práctico 

 Medios: Visita al Museo del municipio, hoja de papel y crayola. 

Introducción: 

Se comenzará el taller recordando lo aprendido anteriormente. 

¿Qué conocieron en el taller anterior? 

¿Que obras conocieron que forman parte de la identidad cultural cubana? 

¿Les gustaría una visita por el museo? 

 Desarrollo:  

Se les informó con anterioridad que realizaríamos una visita al Museo de 

Historia (Plaza Abel Santa María) en la cual disfrutarían de un conversatorio. 

Allí se les mostrarán elementos representativos que forman parte de la 

identidad e historia local. 

 Ya encontrándonos en el museo se realizará el recorrido por las distintas salas 

y se les orientará a los estudiantes que deben prestar mayor atención a las 

diferentes etapas, porque es lo que van a seleccionar para  la actividad de 

creación, que ellos realizarán posteriormente.  

                                                                                                                

                                                                                                                 26 

 



Los estudiantes observarán elementos que muestran la participación de los 

santaclareños en las primeras medidas tomadas por la revolución, como la 

campaña de Alfabetización, la cultura, la salud del pueblo, el deporte entre 

otros. 

Terminada la observación se les orientará a los estudiantes pintar con crayola, 

los elementos observados en las salas relacionadas con lo anterior. 

Se repartirán los materiales y se pasará al desarrollo del mismo. 

Conclusiones: 

Apreciación de los resultados de la creación con la siguiente guía de 

observación. 

 ¿Qué etapas de la cultura e historia conocieron? 

     ¿Qué elementos conocieron que identifican a los santaclareños después de la   

revolución? 

     ¿Cuáles de estos elementos pintaron y por qué? 

                                                                                                                                       

TALLER # 4 

Temática: Renacer cultural. 

Objetivo: Pintar con esponja partiendo de la observación de obras que 

muestran el renacer cultural a partir del triunfo de la revolución., para elevar 

conocimientos de la historia y cultura cubana. 

Métodos: Práctico 

Medios: Láminas, L/T Apreciación de las Artes Visuales de Ramón Cabrera 

Salort y Vamos a disfrutar del arte de Nerys Pupo. Temperas, hoja de papel y 

esponja. 

Introducción: Breve recordatorio del taller anterior. 

¿Qué conocieron en el taller anterior? 

¿Les gustó la visita? ¿Qué lugar visitaron?  

Para la motivación de los estudiantes se les invitaran al juego ‘’Buscando 

parejas 2” el cual consiste en repartir una serie de tarjetas que tengan líneas, 

texturas, colores y elementos de la identidad cultural cubana, cada una con su 

pareja, las cuales tendrán los mismos elementos, figura, textura y color, solo 

una no tiene pareja. 

                                                                                                                   27 



 Luego de repartir las tarjetas se comenzará a dar pistas de cada una, hasta 

que se formen las parejas, el perdedor será el que se quede con la tarjeta  que 

no tiene pareja. 

Seguidamente se les mostrarán imágenes y láminas con obras de pintores 

cubanos que se destacaron en los primeros años del triunfo de la revolución, a 

partir de 1959 donde surgen una nueva generación, florecida por clima cultural 

de total apertura, entre estas obras se encuentran: “Playa Girón” 1961 autor 

Servando Cabrera, “A golpe de pilón”  1973 autor Nelson Domínguez. En esta 

etapa la abstracción cederá al paso a nuevas corrientes artísticas, la historia en 

todos sus matices, desde la épica hasta la cotidiana, tanto las que refleja los 

grandes acontecimientos revolucionarios como aquella que indaga en las 

intimidades del hombre, será centro gravitacional alrededor del cual girarán las 

inquietudes estéticas de estos artistas. 

Estas obras mostradas tomaron auge gracias a la fidelidad de nuestra nación, 

tanto por su conciencia histórica o por su visión de nuestra realidad.                                                                                                                

Muchas de estas obras están realizadas sobre diferentes materiales  donde, 

hay diferentes  elementos que se relacionan unos  con otros, empleo de líneas 

que buscan diferentes formas para expresarse, el ritmo, donde son propios y 

personalizados, pero casi siempre están presentes algunos como el amarillo 

que es cálido  y luminoso, también el verde, el azul, colores predominantes en 

nuestro clima tropical. Después de  observar y conocer  sobre las obras, se 

hablará sobre la visión de alguno de estos artistas. 

 Se les pedirá a los estudiantes que realicen la técnica de la pintura con 

esponja para lograr diferentes figuras relacionarlas con las obras. También 

tendrán la oportunidad de mezclar y lograr varios colores predominantes en las 

obras de pintores defensores de la identidad cultural cubana. 

 Se demostrará la técnica, se repartirán los materiales y se pasará al desarrollo 

del mismo. 

Conclusiones: 

Terminado el ejercicio se realizará la evaluación colectiva de los trabajos. 

- ¿Qué técnicas realizaron? 

                                                                                                                28 

 

 



¿Qué valor le concedes a la labor realizada por la Revolución en la formación 

de la plástica cubana y la identidad cultural? 

¿Por qué creen necesario conocer desde la infancia las obras más 

representativas de nuestra pintura? 

(Valoración según los indicadores) 

 

TALLER # 5: 

Temática: Para que el enemigo no penetre 

 Objetivo: Pintar un cartel utilizando el esgrafiado con crayola con la temática 

orientada para reforzar los sentimientos patrios. 

Métodos: Práctico 

 Medios: Láminas, hojas de trabajo, crayolas, lápices, bisturí y cuchilla. 

Introducción: 

 Se realiza un breve recordatorio del taller anterior. 

¿Qué conocimos en el taller anterior? 

 ¿Qué técnicas realizaron? 

¿Les gustaría conocer otras técnicas? 

Se les explicará cuando aparecieron las primeras expresiones del cartel 

revolucionario en Cuba, que habían estado en los rótulos pintados 

apresuradamente en cualquier muro durante la tiranía de Batista.    

Para la motivación se les invitará a los estudiantes a jugar “Adivinando la 

Silueta”, el cual consiste en dividir al aula en dos equipos, se colocará una caja 

en una esquina del aula y a los estudiantes en la otra. Esta contendrá 

pequeñas tarjetas en las cuales estará hecha la técnica del esgrafiado, con 

diferentes elementos o figuras donde estén presentes fragmentos de carteles. 

Los estudiantes tendrán que encontrarlas para formar los carteles  en el menor 

tiempo posible.  

                                                                                                               29 

El ganador será el equipo que encuentre todas las similares en el  menor 

tiempo posible. 

Desarrollo:  

Terminado el juego se les invita a conocer el cartel “Para que el enemigo no 

penetre”. Se realiza un pequeño análisis de la obra: 

Es una obra planimétrica. ¿Ustedes saben lo que significa esto? 



 

 

Planimétrica: Son aquellas cuyo desarrollo se lleva a cabo en superficies 

planas, de dos dimensiones, alto y ancho. Las obras planimétricas deben ser 

apreciadas desde un punto de vista frontal. A este grupo pertenecen los 

dibujos, las pinturas, los grabados, los tapices, las vidrieras, bordados y otras.                                                                                                                    

 

Luego se hará un análisis del cartel mostrado, el cual fue realizado a inicios de  

de la Revolución. En él predomina el negro de fondo, que contrasta con el tono 

blanco del  yeso fragmentado, elementos conformados por líneas, las cuales 

delimitan áreas, conformada por figuras geométricas (cuadrados y 

rectángulos). 

Terminada la breve explicación del cartel las les orienta a los estudiantes la 

técnica que se a realizará, el “esgrafiado con crayola” (Libro A Pintar 2 página 

32). 

 Se hace una breve demostración del ejercicio,  se reparten los materiales y se 

pasará al desarrollo del mismo. 

      

Conclusiones: 

 Se realiza el análisis valorativo de los trabajos y se realizan preguntas de lo  

aprendido en el taller.  

    ¿Qué  tipo de obra conocimos en el taller? 

    ¿Qué técnica realizaron? 

    ¿Qué objetivo debe cumplir un buen cartel? 

     La crítica de los trabajos tendrá en cuenta los indicadores de la propuesta.   

 

 

 

 

  

                                                                                                                                  30 

  

 

 



 

TALLER # 6 

Temática: Cubanía y belleza en las Artes Plásticas. 

Objetivo: Pintar con crayola a partir de la apreciación de obras de pintores 

cubanos  contribuyendo a la valoración del arte plástico cubano. 

Métodos: Práctico 

Medios: Láminas de de obras, hojas de trabajo, crayolas.  

Introducción: 

Se realiza un breve recordatorio del taller anterior. 

¿Qué obras conocimos en el taller anterior? 

¿Qué técnica realizaron? 

¿Creen ustedes que dentro de un paisaje estén presentes elementos 

relacionados con la identidad cultural? 

El paisaje campestre, paisaje urbano, paisaje insular, desde sus primeras 

imágenes,  contribuyeron a conocer, recrear nuestra realidad y los sentimientos 

que ella despertaba. Esta temática, al igual que en otras nuestros pintores 

demuestran la conciencia histórica al rescate de lo nacional. 

Desarrollo:  

Se invitará a los estudiantes a participar en el juego “Pareja de colores” el cual 

consiste en dividir al aula en dos equipos, se le repartirá a cada estudiante una 

tarjeta que tenga diferentes colores, unos que abundan en nuestra naturaleza y 

otros no, cada uno con su pareja en el otro equipo, solo una  se dejará sin 

pareja. El estudiante que encuentre la pareja de su tarjeta tendrá que 

responder si es un color predominante en nuestra naturaleza y donde se 

encuentra, si responde bien es el ganador , así hasta llegar al último. 

Terminado el juego se invita a los estudiantes a observar distintas obras 

realizadas después de la revolución por pintores cubanos, los cuales tienen 

representados el tratamiento del color y elementos propios de nuestro país, 

como son:  

“Milicias Campesinas” 1961 por Servando Cabrera 

“Martí La estrella” 1966 por Raúl Martínez 

“Fruta y Realidad” 1970 por Mariano Rodríguez 

 

                                                                                                                 31 



“Danza” 1977 por Samuel Feijoo 

“Palmar Azotado” 1990 por Flora Fong 

“Martí y Nosotros” 1999 por Roberto Fabelo 

“Martí” 2008 por Ernesto Rancaño 

 El clima de nuestro país está muy presente en estas obras, los colores 

tropicales son unos de los aspectos más interesantes en ellas, a través de este 

y otros recursos los artistas plasman los sentimientos identitarios y lo mas bello 

de su cultura. Un ejemplo es : Flores Amarillas de Amelia Peláez, la cual utiliza 

una expresión de colores calidos, para dar la claridad del sol, donde se destaca 

la presencia de los interiores criollos.   

Después de observadas las obras se  les orienta a los estudiantes  realizar un 

trabajo donde imiten una obra de uno de estos pintores, al cual podrán  aportar 

algunos elementos que forman parte de la identidad cultural ya estudiados,  

mediante la utilización del dibujo con crayolas. 

Se les demuestra la técnica, se reparten los materiales y se pasa al desarrollo 

del mismo. 

Conclusiones: 

Se realiza el análisis valorativo de los trabajos y se realizan preguntas sobre lo 

aprendido en el taller. 

¿Qué conocieron en el taller? 

¿Qué técnica realizaron? 

La crítica de los trabajos tendrá en cuenta el análisis de los indicadores de la 

propuesta. 

                                                                                                                                  

TALLER # 7 

Temática: Las cinco puntas de una estrella. 

Objetivo: Componer sobre los cinco héroes mediante la técnica del collage 

logrando el reflejo de nuestra historia como parte de la identidad cultural 

cubana.    

Método: Práctico 

 Medio: Video de poema de René musicalizado, cartulina, pegamento, tempera 

o crayola, recortes de revistas y periódicos.  

 

                                                                                                                    32 



 

Introducción:  

 Para la introducción del taller se les invitará a los estudiantes a escuchar y 

observar el video de la canción”Regresaré” poema de Antonio Guerrero 

musicalizado por Polo Montañez  

¿Qué opinión tienen sobre lo observado? 

¿Qué sentimientos refleja el material? ¿Te sientes identificado con ello? ¿Por 

qué?  ¿Qué piensas de los otros compañeros de Antonio? 

Se presenta el tema y se orienta el objetivo del taller. 

 Desarrollo: 

El instructor mostrará imágenes de pinturas y dibujos hechas por Antonio 

Guerrero Rodríguez (Tony) en las cuales están presentes los sentimientos de 

los cubanos, como la imagen de Támara Bunke (Tania la Guerrillera) y otras 

muestras que son un fiel ejemplo de la cultura identitaria cubana. 

Seguidamente se les explicará el trabajo a realizar  el cual consiste en lograr 

una creación sobre los 5,  a través de la utilización de la crayola o tempera y 

recortes de revistas y periódicos con imágenes de los 5 y elementos que los 

identifican. Para ello el instructor explica la metodología para el trabajo con el 

collage: Para la construcción del trabajo, se pegarán estas imágenes en una 

cartulina, teniendo en cuenta los diferentes tamaños. Una vez pegada se 

completará trazando líneas y creando imágenes con la tempera y la crayola. 

Terminada la explicación, se le repartirá los materiales, se hace una 

demostración y se pasa a la realización del trabajo.  

Conclusiones: 

Se hace un análisis valorativo de los trabajos y se pregunta acerca de lo que 

aprendieron en el taller. 

¿Sobre qué trató el taller? 

¿Qué reflejamos sobre los 5 héroes? 

¿Qué te aportó el taller como pionero y como cubano? 

La crítica de los trabajos tendrá en cuenta los indicadores de la propuesta.   

  

                                                                                                                33 

 

 



 

Taller 8 

Temática: Preparamos nuestra exposición 

Objetivo: Crear un trabajo plástico que muestre nuestra identidad 

contribuyendo a una exposición en la escuela. 

Método: Práctico 

 Medios: Láminas, trabajos de muestra, hojas de trabajo, crayolas y acuarelas. 

Introducción:  

¿Qué opinión tienen sobre los talleres que hemos realizado? ¿Qué técnica y 

temáticas les interesó más? 

Les tengo una sorpresa: Hoy pueden seleccionar cualquiera de los temas 

trabajados, la técnica que prefieran y vamos a preparar una exposición para 

ubicarla a la entrada de la escuela ¿Qué les parece? 

Desarrollo: 

Los estudiantes trabajarán de forma individual y el instructor los va orientando a 

partir de las diferentes temáticas: 

 El arte aborigen en nuestra identidad. 

 Mis raíces culturales.  

Elementos de nuestra historia e identidad cultural cubana. 

Para que el enemigo no penetre. 

Cubanía y belleza  
Las cinco puntas de una estrella. 

- El instructor recoge los trabajos y los expone frente a todos para evaluar 

los mismos de manera colectiva. 

Conclusiones 

Ideas por los estudiantes de cómo puede ser la ubicación de los trabajos en la 

exposición. 

Valoración de los talleres y de los estudiantes por el instructor de arte. 

 

 

 

                                                                                                              34 

 

 



 

Resultados de la etapa de implementación de los talleres  

En primer taller pudimos lograr el objetivo, además logramos la unidad y la 

confianza del grupo de talleristas, imprescindibles para la realización y 

continuación de los próximos talleres aunque mostraron insuficiencias en el 

conocimiento de la identidad cultural cubana y poco desarrollo de habilidades 

en la aplicación de la técnica. 

En el segundo taller los talleristas expresaron sus habilidades y su imaginación 

a la hora de la aplicación de la técnica, aunque mostraron insuficiencias en el 

conocimiento de algunos elementos que conforman la identidad cultural 

cubana, poco desarrollo de hábitos y actitudes para trasmitir sentimientos sobre 

la identidad cubana a través de la plástica, así como muy poco desarrollo de 

habilidades en la aplicación de la técnica.               

Ya en el tercer taller pudimos observar el cumplimiento del objetivo, además 

logramos la unidad de los talleristas para contribuir a una mayor creatividad  

demostrando ligeros avances en el conocimiento de los elementos que 

conforman la identidad cultural, así como desarrollo de habilidades en la 

aplicación de la técnica. 

Desde el cuarto taller hasta el séptimo los estudiantes expresaron sus 

habilidades y su imaginación de forma muy creativa, pudimos observar el 

cumplimiento del objetivo, además logramos la unidad de los talleristas para 

contribuir a una mayor creatividad  demostrando avances en el conocimiento 

de los elementos que conforman la identidad cultural, desarrollo de hábitos y 

actitudes para cuidar nuestra identidad cultural, así como desarrollo de 

habilidades en la aplicación de la técnica. 

 Se logró un ambiente agradable para la aplicación de los talleres.             

 El comportamiento  del indicador conocimiento de las obras mostradas y sus 

autores ascendió considerablemente ya que inicialmente desconocían de lo 

antes mencionado. Los primeros resultados positivos de la propuesta se 

hicieron patentes durante su desarrollo, pues se pudo observar avances en la 

asimilación de los contenidos y el desarrollo de aptitudes. Además los 

estudiantes fueron ganando en independencia y creatividad gradualmente.  

                                                                                                                     35 



Todas estas razones incidieron positivamente en el desarrollo de una cultura 

estética en la plástica de los estudiantes.  

Lo anterior permitió afirmar que hay un alto nivel en el dominio de los 

conocimientos sobre  la identidad cultural cubana y los elementos que los 

identifican, la satisfacción ante las tareas realizadas, la laboriosidad, el 

desarrollo de aptitudes, todas estas razones incidieron positivamente en el 

desarrollo de los talleres, por lo que  fue posible una exposición a fin de 

evidenciar  los resultados de los talleres. 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                                                                                          

 

 

 

 

 

                                                                                                              36 

 

 

 



 

Conclusiones: 

  

1.- Los fundamentos teóricos-metodológicos  sustentan la importancia del tema 

desde las Artes Plásticas para contribuir al desarrollo y potencialización de la 

Identidad Cultural en los estudiantes de séptimo grado de la ESBU El 

Vaquerito. 

2.- En el proceso inicial de caracterización de la entidad cultural, el diagnóstico 

en los alumnos de la ESBU El Vaquerito se evidenció la no motivación 

creciente por la  representación de temas identitarios, culturales y la carencia 

de conocimientos basados en la cultura cubana por lo que el instructor de arte, 

tiene dentro de su labor que incluir el tratamiento a la solución de dicha 

problemática. 

3.-  La propuesta de talleres  se elaboró teniendo en cuenta la creatividad, 

variedad y viabilidad, para que contribuyeran  al fortalecimiento de la Identidad 

Cultural en los escolares de séptimo grado de la ESBU El Vaquerito, mediante 

la utilización de  diferentes técnicas y materiales y la adecuada selección de 

temáticas para que con la creación plástica de estudiantes de la muestra y 

junto al instructor de arte se pudiera  solucionar el problema planteado en la 

investigación.  

4- Las valoraciones obtenidas a partir de la implementación de los talleres 

corroboraron que estos fueron muy efectivos, ya que se logró la solución al 

problema planteado. Son pertinentes y constituyen una vía idónea para el 

desarrollo de la identidad cultural en los estudiantes de séptimo grado de la 

escuela mencionada, además de constituir un medio formativo, educativo y de 

educación estética, evidenciado en la transformación de los participantes 

implicados. 

 

 

 

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Recomendación:  

  

 Presentar la investigación y sus resultados en actividades metodológicas para 

posible aplicación en otros grupos que presenten la misma problemática. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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http://www.monografias.com/trabajos15/calidad-serv/calidad-serv.shtml


 

Anexo 1 

Guía para el Análisis de Documentos. 

Objetivo: Analizar Programas, Documentos y Orientaciones Metodológicas, 

relacionados con las Artes Plásticas en la secundaria, constatando la 

implicación de las Artes Plásticas en la potenciación de los conocimientos 

relacionados con la identidad cultural y la labor del instructor de arte  en este 

proceso. 

Documentos Analizados: 

 Anexo 2 al acuerdo de trabajo de los instructores de arte. 

 Modelo de Escuela Secundaria. 

 Proyecto educativo de la  ESBU El Vaquerito. 

 Programas y Orientaciones Metodológicas de la asignatura de Educación 

Plástica en  séptimo grado.  

 

Aspectos a analizar: 

 Objetivos de los programas y documentos en relación con el desarrollo 

de la expresión plástica. 

 Criterios aportados por las Orientaciones Metodológicas en relación con 

los procesos de cultura e identidad cultural. 

 Contenidos abordados en relación con la motivación y promoción de las 

Artes Plásticas, para el trabajo por la identidad cultural. 

 Potencialidades del instructor de arte para conducir los procesos en 

relación con la identidad cultural 

 

 

 

                                                                                                                 

 



Anexo 2 

Observación a actividades: 

1.- Matutinos 

2.- Clases de diferentes asignaturas 

3.- Recreo escolar 

4.- Conversaciones en diferentes áreas de la escuela 

Objetivo: Constatar los modos de actuación de los estudiantes de séptimo 

grado en relación a la Identidad Cultural. 

Anexo 3 

Encuesta a estudiantes. 

Objetivo: Constatar el estado de conocimiento y desarrollo de la identidad 

cultural en los escolares de la muestra seleccionada. 

Compañero  (a) estudiante:  

Para la realización de esta investigación encaminada al conocimiento y 

fortalecimiento de la identidad cultural con la incidencia de las Artes, 

requerimos de tu valoración personal,  por lo que necesitamos que respondas 

con la mayor sinceridad posible: 

Cuestionario: 

1.- ¿Participas en actividades que nos identifican culturalmente? ¿En cuáles? 

¿En qué lugares? 

2.- ¿Consideras que eres un estudiante defensor de nuestra identidad? 

3.- ¿Eres capaz de cuidar  y defender tu identidad cultural?  ¿Ayudas en este 

sentido a los demás? 

4.- ¿Cuándo te preocupas por cantar bien el himno de Bayamo, estudiar sobre 

nuestros símbolos sobre nuestra cultura en general? 

5.- ¿Cuándo estudias sobre nuestra música, nuestros bailes, nuestros museos? 

6.- Menciona cinco elementos que identifican nuestra flora y fauna. 

¿Contribuyes a su cuidado y conservación? ¿Crees que así puedes defender 

nuestra identidad? 

7.- Los lugares importantes de la ciudad pueden reflejar características propias 

de nuestra identidad cultural. Menciona algunas obras artísticas que forman 

parte de nuestro patrimonio. ¿Contribuyes a su cuidado y conservación? 

                                                                                                                   

 



 

  Anexo  4 

 

Entrevista a los maestros de la escuela  secundaria El Vaquerito 

 

Objetivo: Valorar los criterios de los maestros acerca de la pertinencia de la 

aplicación de los talleres de creación plástica para el  fortalecimiento de la 

Identidad Cultural en los estudiantes 

Aspectos para la entrevista: 

1. Conocimiento acerca de  la existencia anterior de una propuesta de 

Artes Plásticas para resolver un problema  sobre Identidad Cultural en 

el Consejo Popular.  

2. Preferencias de los estudiantes por las manifestaciones artísticas, en 

particular por la plástica. 

3. Participación de los escolares de séptimo grado en trabajos de 

concursos y en eventos relacionados con nuestra identidad. 

4. Disposición del  colectivo para apoyar la experiencia.